Saturday AM és la revista d’antologia MANGA MÉS DIVERSA del món i ha estat una de les primeres revistes digitals més populars.
A mesura que la companyia arribi al 2020, la revista no només comptarà amb revistes germanes noves i existents per continuar impulsant la DIVERSITAT en tots els gèneres de còmics d’estil manga ... PERUT afegeixen diverses sèries noves i un nou format.
Apple Black, Clock Striker i altres sèries populars tornaran aquest any per un mínim de 3 números consecutius (o una 'temporada').
De la mateixa manera, noves sèries com ORISHA (de Nigèria), TENDER LOVING PUNCH (de l’Aràbia Saudita) i MMWOG: JUDGMENT JOKER (de Grècia) continuaran introduint noves veus i personatges sorprenents al món en números de ... on més? Dissabte AM!
Frederick L. Jones és el fundador i editor de la marca i ho és amb ganes per aconseguir coses encara més grans el 2020.
Frederick Jones, editor:
Per tant, quan era petit, creixent als anys vuitanta, el dissabte al matí era TOT per a un jove friki.
Tingueu en compte que llavors no hi havia internet per a la gent habitual.
Els videojocs estaven sorgint, però no semblaven RES com ara. De la mateixa manera, els pares haurien de conduir els seus fills a la botiga de còmics encara que la vostra ciutat en tingués. Per tant, era l'animació dels dissabtes al matí on els frikis podien inspirar-se realment.
Tot i que la majoria d’ells no tenen un aspecte fantàstic segons els estàndards actuals, aleshores aquells espectacles semblaven tan MÀGICS perquè els pressupostos podrien ser el que els narradors d’històries podrien imaginar.
Superamics, MIGHTY ORBOTS, Bionic Six i Scooby Doo van ser algunes de les sèries que realment em van impressionar. De fet, la majoria no van durar més d’una temporada, de manera que cada any era interessant perquè apareixien noves sèries amb freqüència.
Això va fer que el dia fos encara més icònic, ja que poques famílies tenien un DVR, de manera que l’esdeveniment de despertar-se, anar a cada xarxa a cada hora i veure el que us agradava va permetre que alguns espectacles deixessin empremtes inesborrables en els nens.
anime número u de tots els temps
Avui, CADA DIA és com dissabte al matí amb serveis de transmissió, però el nom encara significa alguna cosa per a la gent de la meva generació.
Quan pensava en començar una antologia per a NEW DIVERSE COMICS, volia alguna cosa memorable de Shonen Jump, però que en realitat signifiqués alguna cosa per a la gent d'Occident.
El nom de dissabte AM em va venir gairebé immediatament. Vaig passar unes dues setmanes abans de veure el disseny del logotip, però sabia que havíem creat alguna cosa especial.
Frederick Jones, editor:
La idea de començar l’empresa, com la majoria de coses, sembla senzilla, però és una mica més complicada. Havia tingut una carrera decent com a executiu en la indústria dels videojocs i havia intentat portar una empresa de Pet Food a nous nivells.
No tenia un finançament insuficient, però encara teníem enormes guanys de marca per als inversors. Malauradament, la RECESSIÓ del 08 i del 09 ens va crater.
Érem tan a prop que uns vuit mesos més tard, una empresa del Canadà es va posar en contacte amb mi perquè volien comprar la companyia per la marca que jo havia construït.
Em va frustrar bastant els obstacles d’aquest esforç, ja que n’hi ha prou de dir que, en aquell moment de la meva carrera, havia guanyat MOLTS diners per a molta gent i, tanmateix, estava clar que se’m demanava que saltés per cèrcols els executius que coneixia amb menys percentatges d’èxit no ho eren.
Malauradament, això és massa comú quan sou un POC i, per tant, vaig arribar a la conclusió que el meu següent pas seria dirigir la meva pròpia empresa.
En aquest moment les xarxes socials començaven a enlairar-se i, combinades amb els meus viatges internacionals, em va sorprendre la quantitat de fans d’anime que hi havia a països d’Àfrica i Europa.
Més enllà d’això, vaig quedar francament EN PLANTA quan vaig veure quanta gent d’aquests països podia dibuixar art impecable d’estil manga. SEMBLAVA com el dibuixava un artista japonès.
El manga, l'anime i els videojocs són indústries amb un abast enorme, però amb poca diversitat.
Com a POC sabia que hi havia TONES de nosaltres que donaven suport financer a la indústria, però poques vegades ens permetien prendre decisions en aquests espais.
Amb les meves connexions, vaig decidir basar la meva nova empresa, MyFutprint Entertainment, al voltant de la idea que podria connectar aquests joves artistes prometedors (molts de països més petits i minoritaris) amb empreses de primer nivell en la indústria dels videojocs, animació i joguines.
El que es va fer evident ràpidament, però, va ser que hi havia una gran necessitat de tenir una identitat de marca i un producte que pogués servir de far perquè aquests creadors ens trobessin i viceversa, que els proporcionés una plataforma per obtenir la màxima exposició.
Dissabte AM, La nostra antologia de revistes digitals va ser creada a servei això.
Frederick Jones, editor:
Els desafiaments de la promoció de la DIVERSITAT a la categoria de manga poden OMPLE UN LLIBRE.
De debò.
Quan vam començar, la història habitual va ser plantejada per gent ignorant: 'El manga només és japonès'.
Dades curioses: la majoria de les persones que vaig escoltar que mai havien estat al Japó, mai no havien treballat amb els japonesos i, de manera sorprenent, NO eren asiàtiques en cap forma.
Això no es diu mai sobre el hip hop o els esports que van ser pioners en gran part pels negres quan els no negres hi participen, però per alguna raó, els no japonesos se senten molt protectors del manga del Japó.
Vam aconseguir-ho amb força rapidesa en vendes i assistència als fans, així que vam demostrar que hi ha una demanda, però aconseguir-ne la cobertura ha estat difícil.
La blancor està tan arrelada com a predeterminada a la indústria de l’anime a Occident que afecta les OPORTUNITATS per a la resta.
Per exemple, per què són majoritàriament actors blancs emesos a la veu de personatges japonesos?
Estic segur que hi ha molts actors de veu ASIÀTICS als quals els encantaria la possibilitat d’expressar aquests papers amb la seva veu (és a dir, accent o no).
No estic enfadat amb aquests actors, tingueu en compte que molts són fantàstics, però m’he de preguntar quants POC (gent de color) tenen permís per expressar aquests personatges?
Executius, periodistes, actors: a l’espai de l’anime i el manga a Occident poques vegades tenen dones o altres minories.
La qüestió és que si no veieu la manca de diversitat com un problema (és a dir, perquè no us afecta personalment), naturalment, no veureu els èxits reals del dissabte a la matinada (ni cap còmic de manga divers) o revista) ho ha fet tan interessant.
Per tant, quan tenim un best-seller com APPLE BLACK o introduïm el primer personatge femení negre de Shonen manga, com el nostre popular CLOCK STRIKER, però se’ns diu que “no és prou interessant per cobrir una mica”, és lamentable.
Escolta, no m'importa de quina raça algú el lloc web d’anime o manga és però m'importa com tracten el tema de la raça en anime i manga perquè això AFECTA milions de persones.
Per exemple: quan reuníem dissabte a la matinada, recordo que vaig parlar amb un jove creador africà i em vaig preguntar per què, tenint en compte que mai havien estat al Japó, el seu manga no tenia més elements africans?
Em van dir, 'Sembla forçat'.
'Obligat' a tenir gent negra en un còmic de fantasia ... d'un africà negre. Penseu en això ...
Aquesta és una afirmació increïble, però no culpo l’artista: és el que s’ensenya quan l’anime i el manga continuen glorificar una estètica i ignora completament els altres.
MAI he sentit a algú preguntar-se si és FORÇAT tenir elements europeus a Fullmetal Alchemist o Attack on Titan en lloc d’elements japonesos?
I sí, ho sabem representacions de personatges negres han estat bastant vergonyosos des de fa anys. Des de Cyborg 009 fins a OnePunchman.
De la mateixa manera, algunes de les meves sèries preferides presenten investigacions exhaustives i representacions respectuoses de persones no japoneses, com ara HISTORYRIA DE VINLAND i INNOCENT ROUGE, però són temes europeus blancs.
La qüestió és que quan és FANTÀSTIC pot (i HAURIA) de tractar-se de RES amb qualsevol com a personatge principal.
Aquest fet no es discuteix de manera significativa quan es tracta de llocs d’anime o manga.
Quan he parlat amb periodistes sobre això i per què he començat dissabte a la matinada, sol ser una cosa que reconeixeran en privat, però semblen massa preocupats per entrar en aquesta discussió.
I aquí resideix el problema: massa poca diversitat a la indústria, malgrat la diversitat massiva de la base de fans, significa que les oportunitats per obtenir un POC qualificat (normalment excessivament qualificat) és més difícil del que hauria de ser.
Però, dissabte AM és tossut, el nostre objectiu és ser tan ÈXIT que han de reconèixer la nostra missió.
Com més siguem visibles, més la IDEA de l'anime i el manga (tant aquí com a Àsia) és més inclusiva i es torna menys disputada i més apreciada.
Relacionat: 7 tipus de fans que fan que la comunitat de l'anime sigui tòxica
Frederick Jones, editor:
Sóc extremadament BULLISH en el nostre negoci i en aquesta nova subcategoria de manga diversa.
Les dones negres són un grup demogràfic massiu en qualsevol mitjà, des de la política fins a la música. Cada cop veig més dones negres com a clientes i, tot i que és fantàstic, també vol dir que el mitjà ha de ser respectuós amb això.
No hi haurà una pròxima generació de fans joves que siguin de color si les seves mares creuen que el mitjà diu sistemàticament als seus fills i filles que no els importa.
Tingueu en compte que quan vaig començar el dissabte a la matinada del 2013 hi va haver MOLT POC debat significatiu sobre la REPRESENTACIÓ en el manga que sortia de la seva implosió occidental amb empreses com Borders i Tokyopop.
De fet, a part de la ximpleria que he esmentat anteriorment sobre allò que constitueix el 'manga real', el tema més gran que vam afrontar va ser la idea de fer una revista digital.
La gent (inclosa la indústria que coneixia) es burlava de la idea ja que els còmics no es consideraven productes de qualitat i que els còmics digitals eren 'fàcils de robar'.
Tot i que les exploracions realment explotaven en aquest moment, també ho eren llocs com INKBLAZERS (ara desapareguts).
Tenint en compte que molts dels nostres artistes i fans estaven en línia, només sentia que el digital era 'on eren'. De la mateixa manera, tenint antecedents empresarials, estava DETERMINAT de no portar gaire inventari físic.
Així doncs, vam llançar un servei de subscripció a la revista, vam sortir amb modestes expectatives i vam superar els nostres objectius amb el primer número.
Sis anys i més de 100 números després: continuem creixent.
Si mireu les categories de millor rendiment tal i com es reconeixen en una presentació del Llibre blanc del 2019 amb ICV2 i NPD: els productes per a joves (generalment amb diversos protagonistes) i el Manga estan en marxa mentre els còmics tradicionals de superherois no funcionen.
Quan el nou programa TRILL LEAGUE va ser anunciat recentment per Quibi per 50 Cent, va ser referenciat com a ANIME malgrat que el treball original era majoritàriament paròdies de superherois americans.
També ho va ser SEIS MANOS de Viz / Netflix d’aquest estiu passat i els grans BOONDOCKS de fa uns anys. Per tant, TOTHOM està en aquest impuls 'semblant a l'anime'.
A més, el fet és que DIVERSITAT VEN.
Mireu Black Panther, Captain Marvel, l'autor Raina Telgemeier i el videojoc LAST OF US per obtenir exemples de rendiment sòlid a partir de contingut estel·lar ancorat per personatges o equips minoritaris.
Hem vist que els competidors amb prou feines compten amb còmics per a tots els èxits de venda comparables al dissabte de la matinada i que estaven venent teasers d’estil anime de 60 segons durant els primers 5 mesos de la seva existència.
Per a nosaltres, és important comptar amb la marca Saturday Saturday i els còmics PERFORM com a productes de qualitat amb fans reals.
Sis anys després, veiem que els nostres personatges atrauen interès pels productes amb llicència i que les botigues al detall volen portar els nostres productes perquè veuen els èxits de les vendes.
El nostre futur sembla fort sempre que mantenim activa la nostra missió principal.
Frederick Jones, editor:
En definitiva, és un ouroboros. Quan vaig començar dissabte a la matinada, no volia que fos tot negre, tot masculí o res. Tenim dones en alts càrrecs i molts POC i mantenim converses increïbles sobre contingut.
Hi ha molt poques persones que no siguin blanques, no asiàtiques ni femenines en posicions de lideratge dins de la indústria del manga i, en conseqüència, no sempre es dóna a altres perspectives la possibilitat de ser considerades, mentre que altres punts de vista es poden prendre com a evangeli.
És extraordinari perquè moltes de les excuses que s’ofereixen contra la diversitat són fàcilment desmentides i senzillament ximples.
# 1 Falsa reclamació: La gent no COMPRA personatges negres i marrons en els còmics manga.
REALITAT: Certament, tenim proves que no són certes, però NO som tan grans com altres empreses. Per tant, quan i on s’ha provat això?
Per cert, es va dir el mateix sobre la pel·lícula BLACK PANTHER de MARVEL i veiem com va resultar això.
# 2 Falsa reclamació: No els culpeu: els japonesos ignoren altres cultures.
REALITAT: Aquest sempre és insultant.
Quan vaig anar al Japó per primera vegada com a estudiant d’intercanvi a l’escola secundària fa gairebé 30 anys, Michael Jordan era un dels atletes més populars (és a dir, les seves sabates eren allà desitjades), MC HAMMER / MICHAEL JACKSON eren grans a la ràdio i EDDIE MURPHY va ser una gran estrella de moviment allà!
El Japó ERA la Xina (és a dir, la meravella tecnològica, un paradís capitalista per a les exportacions d’entreteniment nord-americanes) ABANS de que la Xina no fos, i està maleït, un país del tercer món.
La idea que no han vist mai amb èxit els negres americans amb pells més fosques és absurda.
Sí, la ignorància pot persistir si no teniu l'oportunitat d'interactuar personalment amb altres cultures, però (és a dir, la cultura afroamericana és força forta a nivell mundial) segons les meves experiències que sempre van ser POSITIVES; em nego a acceptar aquesta descripció irrespectuosa dels japonesos de persones que no són japoneses.
Crec que si els seus editors, periodistes occidentals i / o vendes desafien una mica més els mangaka, això canviaria.
# 3 Falsa reclamació: Als japonesos només els importa el mercat japonès.
REALITAT: Tot i que tècnicament és cert, no gastarien tant temps i diners demandant finalment els llocs SCANLATION que serveixen a altres països si no s’adonessin de la importància dels mercats internacionals.
Per exemple, quan escolto aquesta línia de pensament, no puc imaginar com algú faria aquest argument en una moderna empresa Fortune 500.
Pocs executius es quedarien sense NO PERSEGUIR altres mercats amb el contingut adequat perquè RATHER QUEDARÍAN en menys mercats.
Com he dit, és un cicle viciós perquè la manca de veus diverses significa que les estratègies empresarials menys aventureres i innovadores continuen tenint èxit malgrat les dades al contrari.
És cert que algunes persones no volen que hi hagi CANVI, tot i que no ho poden aturar.
Marvel Comics va passar el mateix uns anys enrere i va tenir un odi ximple en línia i fins i tot alguns comerciants van fer marxa enrere. Afortunadament, canviarà amb el pas del temps, però és frustrant que hagi trigat tant.
Hi ha diners que es poden guanyar i els aficionats que es poden cultivar amb l’evolució del manga, i això és el que estem fent a la nostra manera amb dissabte AM.
Relacionat: 6 coses que han de passar a la indústria de l'anime (d'aquí 10 anys)
Frederick Jones, editor:
El 2020 és un GRAN ANY per al dissabte AM i les nostres revistes germanes.
Sempre ens podeu seguir a les xarxes socials. La majoria de les nostres revistes tenen comptes dedicats com @ dissabte_am per a Twitter i Instagram o @_sabatspm respectivament.
El catàleg de dissabte AM de diversos personatges d’estil manga començarà a aparèixer en altres mitjans de comunicació ja que les empreses concedeixen llicències als nostres personatges per a nous productes.
La nostra primera col·laboració és una aplicació STICKER per a dispositius Apple anomenada CHIBI STUDIO.
Des del seu llançament, gairebé 20.000 persones han descarregat el contingut i hi han jugat.
Quan vam llançar-nos el 2013, hi havia pocs aparadors d’una revista digital interactiva al dissabte AM.
Aleshores vam haver d’associar-nos amb empreses noves com Gumroad i oferir subscripcions molt econòmiques per interessar la gent.
Ara, les nostres revistes i col·leccions de novel·les gràfiques es venen al NOSTRE PROPI LLOC:
i AMAZON.
Durant els darrers anys, se’ns va acostar a altres botigues en línia, però sempre hi havia advertències que volien que seguíssim, com ara cap article ni publicitat a les nostres revistes.
Aquest mes, però, estem molt, molt orgullosos de FINALMENT disposar d’una aplicació mòbil perquè els nostres fans descobreixin el nostre contingut.
L'aplicació es diu DISSABTE AM - CICSMICS GLOBALS i comptarà amb totes les nostres revistes d’antologia de manga.
Els lectors poden SUBSCRIBIR-SE i obtenir accés a números anteriors, així com a altres continguts exclusius.
És la nostra primera aplicació que hem creat i tenim grans plans per fer-ho.
Seguirem perfeccionant-lo al llarg de l'any, però ha estat l'element més sol·licitat pels nostres fans durant els darrers sis anys, de manera que és realment fantàstic llançar-lo finalment. Esperem que els nostres seguidors i els que no ens coneguin us en puguin descarregar i provar-ho.
Estarà disponible a iOS, Android i Amazon i es llançarà al voltant de l’1.25.20.
Frederick Jones, editor:
La nostra missió principal no va canviar mai de la premissa original de MyFutprint Entertainment, LLC. Volem DESCOBRIR, DESENVOLUPAR i DISTRIBUIR els propers artistes interessants de tot el món.
Quan vaig conèixer Whyt Manga, havia produït uns quants capítols de APPLE BLACK durant uns anys i al final del primer any amb nosaltres, tenia 7 capítols, un nombre més gran de seguidors i una novel·la gràfica d’èxit.
Sabia que anava a ser un megastar quan el vaig presentar i ha estat un dels meus grans privilegis treballar amb ell (i altres) i veure el creixement titànic de primera mà.
Dit això, Saturday AM no és per a tots els creadors, sinó per a persones decidides i amb talent com Whyt: és una experiència increïble.
Actualment produïm TRES REVISTES DIGITALS:
Aviat presentarem una NOU REVISTA dedicada a contingut apte per a dones i persones LGBT.
Aquestes revistes continuaran mostrant exclusivament els creadors propers.
Així mateix, el nostre torneig d’art, MARCH ART MADNESS ( www.saturday-am.com/madness ) tornarà pel seu cinquè aniversari.
El torneig d’aquest any serà MASSIU, ja que oferirem alguns desafiaments difícils juntament amb alguns fantàstics nous premis (en els darrers anys vam regalar un iPad per als guanyadors del Gran Premi).
La inscripció a això es farà al número 2 de Fanart Divendres (1.31.20).
Per últim, tenim el 4t esdeveniment anual #summerofmanga on publiquem contes de creadors per primera vegada.
L’any passat vam descobrir artistes de Grècia, Nigèria, Alemanya i Mèxic i molts d’ells treballen ara amb nosaltres per obtenir la seva pròpia sèrie de propietat de creadors.
Com sempre, els ABONATS a les nostres revistes són els primers a rebre notificacions sobre esdeveniments d’enviament com aquest SUBSCRIU-TE!
ha de veure l'anime de tots els temps
Frederick Jones, editor:
L’única cosa sobre la qual podeu estar segur és que TODA LA IMPORTÀNCIA.
Els dic als nostres creadors que, quan era petit, havíeu de fer tot per fer-vos notar:
Crec que molts joves veuen el fàcil que Internet ha fet que la distribució i la visibilitat hagin oblidat que, fins i tot si treballeu per a Marvel Comics, encara promocionareu millor la vostra feina a CADA mitjà de comunicació possible.
Whyt Manga té un seguiment massiu de Youtube (250.000 seguidors +) i dissabte AM i PM combinats tenen una impressionant llista de seguidors a les xarxes socials.
Una de les coses que he deixat clar és que els creadors de QUALSEVOL de les nostres revistes han de respectar la comunitat que hem construït i PAGAR-LA endavant promovent la feina de cadascú.
De la mateixa manera, com he dit abans, els nostres esforços no han rebut tanta atenció dels llocs web més grans i, per tant, les xarxes socials han estat crucials.
Els podcasts són divertits i creixen, però guanyar temps per a ells és difícil, atès que estem ocupats.
Youtube és la visibilitat més gran, però és molt difícil fer bons vídeos i ser autèntic. Adverteixo la gent que no podem sacrificar la nostra professionalitat (és a dir, actuar com a controvertit) en els vídeos només per perseguir la visualització dels vídeos.
Prefereixo obtenir només uns quants centenars de visualitzacions que obtenir centenars de milers per haver d’actuar de forma extravagant o dir coses impactants.
Per tant, fem servir TOTES les nostres plataformes de xarxes socials tant com sigui possible.
Espereu NOU EPISODIS del nostre podcast de dissabte FM ben aviat amb una empresa d’animació, una empresa de jocs i molt més.
Frederick Jones, editor:
Som una marca i un editor mundial i Europa ha estat una de les nostres regions més solidàries.
El 2020 farem un esforç concertat a tot el Regne Unit i ja hi tindrem membres del personal increïbles.
De fet, hem aparegut recentment al programa AKUMACON a Irlanda.
Estigueu atents, ja que esperem fer més viatges a més països d’Europa occidental.
-
Veure més per a Satuday AM:
Següent recomanat:
El vostre país apareix com un dels més grans fans del manga? Descobriu-ho ara!
Anime Vs Manga: Quin és millor?
